La espada salvaje de Conan: La hora del dragón. Reseña por Jose.

 "¿Qué es lo mejor de la vida?"
Pues que salgan dos tochámenes de Conan la misma semana. Yo, lo tengo claro.

Y es que la semana pasada se publicó el sexto MLE de La espada salvaje pero Panini nos trajo un nuevo volumen de la Biblioteca Conan que tantas alegrías nos está dando: La hora del dragón.

¿Qué tiene de especial este volumen? Pues que recoge por primera vez de manera unitaria la adaptación al cómic de la novela La hora del dragón de nuestro querido Bob "dos pistolas", en color y con dos "epílogos" que continuaron la hstoria pero que se publicaron posteriormente en forma de anuales en la colección de Conan el bárbaro.

Así que, ¿qué tenemos aquí? Tenemos los Giant Size 1 a 4 de Conan, los anuales 4 y 5 de Conan el bárbaro y material de La espada salvaje de Conan 8 y 10.

                                                La estupenda edición de Panini

La historia de la publicación de esta aventura es movidita y de ahí que la publicación de este volumen haya sido todo un acierto: la adaptación de la novela se fue publicando a lo largo de cinco años en dos colecciones (Giant Size Conan y La espada salvaje) y casi la mitad, en blanco y negro. Ha sido el editor Cory Sedlmeier quién tomó la decisión de publicarla de manera unitaria y añadir esas dos aventuras adicionales que continúan la historia original. Y en color, como según cuenta el propio Roy Thomas que fue la intención original.

La aventura es conocida: un Conan ya rey se enfrenta a una conjura liderada por el mago Xaltotun de Acheron para destronarlo. Conan deberá enfrentar todo tipo de peligros y correr aventuras a lo largo y ancho de la geografía Hiboria para evitar que el trono de Aquilonia caiga en manos de un usurpador y de paso, llevarse a la moza, que no es otra que (spoilers!)

                                Sutton entintando a Kane tampoco es pa matarse...

El equipo creativo es un tridente de lujo: Roy Thomas, Gil Kane y John buscema. Apartado aparte merecen los entintadores y no precisamente por su "embellecimiento" de las páginas. Tom Sutton y Ernie Chan están bien (aunque personalmente prefiero otros entintadores para Kane que Sutton) peeeeerooooo Colleta no le hace ningún favor a los lápices de Kane (ni de nadie) ni ese entintado conjunto de "la tribu" a Buscema. Una lástima, la verdad. El resto de entintadores, bien y destaco a Chan en las dos últimas aventuras. Está bastante comedido.

                                                            

                                                           ¡Esto ya es otra cosa!

Por último, alabar la edición que ha publicado Panini: tapa dura, extras, portadas originales, artículos...

Otro magnífico tomo más de esta Biblioteca Conan que para mí, como conanero de pro, es imprescindible.

Urgh y la corona de huesos por Fernando

Los protagonistas de esta historia son Urgh, un enano poco hablador al que le encanta la cerveza, y Dragón, un pequeño dragón de dos cabezas con dos personalidades muy diferentes: una mas gruñona y la otra más inocente. Y no paran de hablar.

Portada de Nuevo Nueve

Urgh y Dragón son hermanos, sí, hermanos. No explican si porque fueron criados por el mismo padre o por algo más. Sea como sea, Urgh es el encargado de "cuidar" a sus hermanos y misión principal en la vida es encontrar una serie de objetos mágicos, en esta ocasión, la corona de huesos.

Casa de Urgh y Dragón

Este libro es una aventura de fantasía, con presencia de la magia y seres como goblins, pero también tiene viajes en el tiempo para buscar esos objetos mágicos que tanto anhelan Dragón (y menos Urgh). Es una historia divertida, donde su autor, Andrés Nicolás Allocco “Telémaco” (Argentina, 1981) en la primera parte del libro, nos va presentando a los personajes y la ambientación poco a poco, de manera pausada para ya en la parte final aumentar el ritmo de la acción, y la diversión.

 Yo diría que es un comic recomendado para (casi) todas las edades, aunque en algún momento pueda tener situaciones un poco violentas. El dibujo es muy deudor del estilo de Jeff Smith, y es inevitable que en ciertos momentos te recuerde a Bone y también al Rey León, la de Disney, sí. La historia de este libro queda completamente cerrada, pero a la misma vez da pie a una continuación, que es la intención del autor: continuar con más libros de estos personajes. Allí estaré para leerlos, porque deja con ganas de más.

La edición española es de Nuevo Nueve, un libro (rústica) de 256 paginas en blanco y negro por 16€, su primera edición es de febrero de 2021.

Biblioteca Conan. What If? Conan el bárbaro, reseña por Jose.

Como buen conanista que soy y aunque tengo las cuatro aventuras (alguna de ellas en diferentes ediciones) incluidas en este tomo, confieso que lo esperaba con ganas. ¿Todos los what ifs de Conan reunidos en un solo volumen? ¡A tope ahi!
Lo cierto es que esta Biblioteca Conan que está publicando Panini, permite tener siempre disponibles las aventuras de La Espada Salvaje a un precio más asequible y unos tomos más manejables que los MLE, lo cual es de agradecer, pero si además se descuelgan con tomitos como este o el del próximo mes (La hora del dragón) pues mejor todavía, las cosas como son. 

                                        Portadón de Sienki utilizado en esta edición.

Pero vamos al turrón: en este tomo vamos a encontrarnos los What if? #13, 39 y 43 del volumen uno y el #16 del volumen dos. 

Hay que reconocer que de las cuatro aventuras que vienen en este tomo, las dos primeras son las mejores (en mi opinión, claro) siendo la tercera un What if de la primera, y la última un pelín más regulera, la verdad. 

En la primera, con el Dream team de Conan (Thomas, Buscema, Chan) tenemos a Conan llegando a Nueva York a traves de un pozo temporal como consecuencia de sus aventuras en uno de los primeros números de La espada salvaje, una vez allí, intentará por todos los medios volver a su tiempo no sin antes conocer a la moza de turno y enfrentarse con enemigos tales como ¨la guardia de la ciudad" o unos fieros ¨dragones de hierro". Pura espada y brujería.
En la segunda, vemos a Thor llegando a la Era Hyboria y formando equipo con Conan para correr aventuras (un clásico eso de trepar torres en Conan) y visitar a cierto dios que vive en una montaña y nunca hace mucho caso de las plegarias de sus devotos. Buen guión de Zelenetz pero yo personalmente no comulgo con el dibujo de Ron Wilson aunque lo entinte Bulanadi.

Ya la tercera baja un poquito el nivel, con guión de Peter B. Guillis y un buen dibujo de Bob Hall, que se entinta a sí mismo, tenemos a Conan de nuevo en Nueva York, formando una banda al más puro estilo Warriors y luchando con el mismísimo Capitán América. 

Lo que pudo pasar después de la última viñeta, lo estamos viviendo actualmente.

Y por último, Lobezno y Conan viajando en el tiempo a través del cristal M´kraan con Fénix a punto de morir, una aventura disfrutable pero poco más viendo el nivel gráfico de los enfrentamientos contemporáneos de Conan y Lobezno pero que tiene su gracia al ser este el primero. 

Mítica portada de aquel primer What if? que se publicó en nuestro país

                                                    

En definitiva, un tomo muy recomendable (aunque vaya de más a menos) e imprescindible para los conanófilos como yo. Una estupenda edición por parte de Panini (me encanta esa portada de Sienki) que además, está prologada y tiene también un epílogo a cargo del gran José Viruete. 

Reseña de Winter World por Jose

 Volvía Aleta a las librerías tras unos meses de futuro incierto y lo hacía anunciando varias novedades, entre ellas, Winter World; inédito en España a pesar de haberse publicado en 1987. Algo incomprensible porque Dixon/Zaffino=todo bien.

Winter World aparece publicada en tres partes en Eclipse Comics (sí, sí, los de Miracleman, Scout, o Airboy que publicara Forum en nuestro país allá por 1990) entre 1987 y 1988 y su secuela, Wintersea, no vio la luz hasta entrado el siglo XXI en una edición recopilatoria en EEUU. Había planes para una tercera parte pero como el propio Chuck Dixon explica, se negó a hacerla sin contar con Zaffino, que había muerto de un infarto en el año 2002.

                                                            La edición de Aleta

Winter World nos adentra en un helado mundo postapocalíptico en el que la sociedad se ha organizado en tribus o bandas y cada una de ellas lucha por sobrevivir y por la hegemonía de la zona.
No tenemos la más mínima referencia de por qué o cómo ha llegado esta glaciación y Dixon se centra en seguir los pasos de Scully, un comerciante buscavidas y su tejón, Rah Rah que recorren este mundo helado haciendo intercambios con las tribus que encuentran a su paso y manteniéndose cínicamente neutrales (en pos de su propia supervivencia) ante las muestras de barbarie que van encontrando en su camino. Todo esto va a cambiar cuando se cruza con Wynn, una niña que es más de lo que parece (¿os suena Waterworld?)

Un cómic, como dirían los Def Con Dos, duro y a la encía, sin concesiones. Acción y poco diálogo más allá del necesario para desarrollar mínimamente los personajes. Deudor de Mad Max sin duda alguna e influyente en diferentes medios durante décadas. Un leñazo en la cara.

Zaffino a tope

Los autores, Dixon y Zaffino son de sobra conocidos por estos lares. Dixon ha trabajado en todas las grandes: Marvel, DC, IDW, la desaparecida Eclipse o Dark Horse. Zaffino, cuya prematura muerte nos privó de muchos años de grandes cómics trabajó también para Marvel y DC. Actualmente, podemos disfrutar del trabajo de su hijo: Gerardo. Su estilo es absolutamente deudor del de su padre, es una versión 2.0 de su progenitor y su estilo se asemeja incluso más que el de su padre al de mi adorado Toppi.

                                                                Zaffino 2.0

 Por último, agradecer a Aleta que por fin nos haya traído esta pequeña maravilla en esta edición en tapa dura que recopila Winter World y Winter Sea con prólogo del propio Dixon que cuenta cómo nace y se desarrolla la obra.

Por poner un pero, en algunas páginas la reproducción no es tan buena como cabría esperar: las masas de negro aparecen quemadas y/o demasiado difuminadas pero son los materiales con los que les ha tocado trabajar y poco pueden hacer al respecto.

Un cómic muy disfrutable y que recomiendo totalmente a los fans del género postapocalíptico y los amantes del arte de Zaffino que, sin duda, firma uno de sus mejores trabajos a pesar de estar empezando.

Las montañas de la locura 1. Adaptación de Gou Tanabe. Reseña por Jose

Como gran fan de Lovecraft que soy, no podía dejar pasar la oportunidad de leer esta adaptación de Gou Tanabe y añadirla a mi colección de adaptaciones de los relatos lovecraftianos al cómic. Al contrario que de Lovecraft, de quien he leído toda su obra, no había leído absolutamente nada de Tanabe (matadme si queréis), pero es que no soy un gran lector de manga.

Después de leer la primera de las dos entregas de esta adaptación que nos trae Planeta, puedo decir que me he convertido en fan absoluto de este señor. Y, para rematar, he descubierto que ya ha adaptado otros relatos de Lovecraft y que acaba de terminar su adaptación de La sombra sobre Innsmouth. Muy fuerte lo mío.

Gran edición de Planeta

Para quienes no hayáis leído la obra original, deciros que se trata del informe de un científico sobre una expedición a la Antártida patrocinada por la Universidad de Miskatonic. Vamos a descubrir cómo, a bordo de barcos, aeroplanos y trineos tirados por perros, los miembros de la expedición se topan con una ciclópea cordillera de montañas negras que no deberían estar allí y con una serie de criaturas que parecen estar fosilizadas y que tampoco deberían estar allí. El descubrimiento del milenio.

Lo que ocurre después, ya lo leeréis. Tampoco quiero destriparos el cómic, pero debo decir que esta novela, prácticamente la única novela larga de Lovecraft, forma parte de los Mitos de Cthulhu, así que ya sabéis por dónde van los tiros…

Como curiosidad, os diré que la novela fue rechazada en 1931 por la revista Weird Tales y que finalmente fue publicada por Astounding Stories en 1936. Y no hay año que pase sin que salte el rumor de una posible adaptación cinematográfica. El último: adaptación por parte de Guillermo del Toro.

                                Mi adorado H. P. con su cara de indigestión de marisco

Antes de empezar la lectura, ya iba preparado para la guerra: si habéis leído la obra de Lovecraft ya sabéis que es una lectura densa, árida. Vamos, un informe científico sobre una expedición a la Antártida. Pero nada más lejos, Tanabe transforma la mayoría de esos textos en viñetas mudas y paisajes a doble página y funciona a la perfección. Sabe convertir una novela científica en una historia donde los personajes son los que llevan el peso y el desarrollo de la trama y solo a veces, tenemos textos de apoyo al estilo diario científico.

Creo que Gou Tanabe ha sabido captar la esencia de los textos de Lovecraft: paisajes increíbles, criaturas de otro mundo, situaciones grotescas y sangrientas pero a la vez, con un estilo que, dentro de mi poco bagaje con el manga me parece muy canónico e incluso cercano a la novela gráfica europea, dota a los personajes de una expresividad más que necesaria en una adaptación como esta.

                                        Ciclópeas cordilleras negras en mitad de la Antártida

Como fan de la obra de H. P. tengo que decir que esta primera parte de la adaptación me ha parecido una maravilla y que espero ansioso el segundo tomo y como casi neófito lector de manga, solo puedo decir que me ha satisfecho totalmente y que sin duda voy a hacerme con todas las obras de Tanabe, poquito a poco y empezando por las adaptaciones de Lovecrat, por supuesto.

La edición en dos tomos que nos trae Planeta es una autentica belleza, tapa dura y tamaño Kanzenban, palabra que he aprendido hoy y que significa “formato grande”. Papel de alto gramaje y un precio de 22€.

Una edición de esas que quedan estupendas en la estantería. Fans de Lovecraft, fans del manga, no dudéis en comprar esta obra porque a buen seguro, la vais a disfrutar.